就著日光刻圖章
直到日頭落下

一個印章　夏米的橡皮圖章練習場

穿過蔬菜鋪子、雜貨鋪、五金水電行， 順著老公寓細窄的階梯而上，便是隱身於板橋老市街的夏米工作室，推開門，書本、雜貨、古董家具、工具，圖章半成品堆疊沉澱的溫柔氣味迎面而來。

大部份人對於職人的想像大抵是被喜愛的事物包圍，過著有型有款的生活，擺脫了一成不變的上下班模式，讓許多人欣羨。然而夏米卻說其實身旁的職人朋友們都一個樣，看似天鵝一樣優雅地游著，其實水面下可是划得拼命，只是大部份的人都看不到。

起初，夏米是因為看姐姐刻章便跟著刻，沒想到刻出興趣，漸漸地，刻章成為生命中極為重要的事，她可以整日坐在窗邊就著日光，持續刻著橡皮章直至日頭落了，音響裡播放 Green Day 樂團的 CD，早已不知重複了幾遍。

她將套色版畫的概念融入刻章，把好幾個不同的印章圖樣組合起來，沾染不同色彩的印泥，旁人眼裡普通不過的日常街景，在她心中沉澱後再度刻印出圖章，繽紛的街市圖樣便躍然紙上，是如此美麗。

私下的她，不刻章時喜歡看日本 NHK 為 365 行裡出眾工作者所拍攝的紀錄片《仕事的流儀》，一集一集地看下去便能發現，這些有成就的人們，也都是從青澀邁向成熟，總是不斷追尋與突破的艱辛歷程。

先不說節目內容，相較於臺灣社會只問成果不問過程的習氣，光是節目本身願意花上一整年追蹤一個人，只為探尋其背後努力的細節故事，並濃縮剪輯成一小時播放，就教人佩服不已。因此，每當對自己正在堅持的事情感到困惑時，她總會看這個節目，因而得到勇氣和療癒。

或許也因為這種慣有的資訊強迫症， 不刻章時，她也習慣搜尋各式各樣的網路知識、書籍，計畫著出國旅行，或者再多學一樣技藝。她認為每一項物件都有其存在的意義，無論是擁有一本封面設計極美的書，還是到處蒐羅而來的古董雜貨，有的能用來搭配作品拍照，有的純粹只是看著就能產生能量。

漸漸地，所做的任何事都不再是為了好玩，在外人看來只是囤積狂、強迫症，但夏米心中明白，她是將自己當成一塊海綿一樣不斷地吸收，從生活中淬鍊出將理想生活藍圖實現的能力。

會租下這個工作室也是一樣的，若只待在家中真的很容易怠惰，於是決定租下離家不遠的工作室，隨之而來的租金壓力，各式各樣生活上瑣碎的現實拉扯，物質慾望、旅行、求知都需要收入。

於是她開始販賣自己設計的印章圖樣，也延展出圖樣設計紙膠帶等作品，生活的艱難意外成為推著她前進的動力，想追尋的事情那麼多，創作的類型一開始也很複雜，慢慢地篩選，淘汰粉絲反應冷淡的項目，或努力一陣子覺得沒有成效的事務，終於，自己能前進的方向逐漸清晰。

夏米在過了 30 歲之後，她心中有一股聲音篤定地對自己說：「沒錯，這就是我，就是這個沒錯。」

她決定把刻章的工作做到極致，做到如同藝術品一樣美麗，也不再緊張於其他同行在做什麼，是不是有比自己有更好的成績，行至此處，早已沒有競爭心，只求能看見自己。

獨特，並不是刻意，而是不斷地「斷、捨、離」。直到最後，她找到了內在的自己，最原本的樣貌。▍

文、攝　伊萊莎

夏米　印章圖樣設計職人，擅長將幾何、文字、花草圖樣組合成繽紛又美麗，呈現獨特世界觀的圖章作品。