羅健毓
英國愛丁堡取得藝術節慶碩士，創辦YOUNG ART TAIPEI，相信藝術文化終須與人群緊密結合。
由黎莎・亞瑪蒂(Leeza Ahmady)與歐布列塔・亞格・安卓芙(Ombretta Agrò Andruff)兩位策展人於誠品畫廊發表的「蕪境遊牧」展，探討當代藝術家四處漂泊的遊牧生活和藝術創作，藝術家們刻意去除其作品的地域性並消弭創作個別所在地的疆界特質，跳脫單一身分的限制。
透過工作、旅行或生活的短期或長期停留，他們的創作不僅為所到國家的藝文風貌注入活力，影響當地藝術創作的過程、理論，更為藝術史的發展添加了新的進行可能。
遊牧人的英文「nomad」一詞源自希臘文，是 「逐水草而居之人」的意思。對應當今愈來愈多藝術家透過交流、駐村、展覽、研究⋯⋯等機會在出生地以外的國家居住或工作，尤其在現年30至50歲一代的藝術家更是司空見慣；早年藝術家單槍匹馬前往全然陌生的國度，而今受惠於網路與全球化的便利發展，無論是大小都會或偏遠鄉村城鎮，各個駐村計畫發展完整脈絡清晰，藝術家熟練輕巧地於各類媒材中實踐想像，在政治與經濟體制框架之外，率性恣意地進行探險與實驗。
「蕪境遊牧」是兩位策展人累積四年共同研究與對話的成果，最後選出十位參展藝術家作為展出，這項仍在進行中的展覽計畫，選擇誠品畫廊作為展出的第一站，希望藉由巡迴各國展出，彈性調整參展藝術家名單，充分體現「遊牧展覽」的特性。
對應今日展覽過度的簡單化與娛樂化現象正在 蔓延,基於大眾對享樂的追求,不需費力思考反芻的文創、動漫類展覽大受歡迎,展示手法也趨於簡單和重視娛樂考量;只要話題性夠, 重金營造展場氣氛,不需要珍貴的文物展品, 也毋須詮釋展覽主題與背負展覽的教育與溝 通責任,就能讓許多人心甘情願地買票進場。 「蕪境遊牧」裡沒有華麗或具話題性的作品, 純粹展現無國界的多元創作,是值得駐足、感受各國藝術家出走或進駐的對話空間。 ▍
