感官先行的島上散策
一訪瀨戶內海直島之旅
文 葉雅華 攝 姚宇聲

主責直島建築設計的建築師安藤忠雄愛用清水模設計,一貫其極簡風格。
四月下旬,日本瀨戶內海沿岸一帶在乍暖還寒的天氣中,迎接三年一展的「瀨戶內國際藝術祭」舉行,藝術祭以瀨戶內海中群落的十一個島嶼及周圍的香川縣、岡山縣為策展區域,展開為期一百多天的藝術盛典。
鄰近岡山縣宇野港一側的直島可說是藝術祭的起源地,亦是最具當代藝術性的主展區。島上密集地成立藝術空間,尤其南端串聯了地中美術館、李禹煥美術館、Valley Gallery、倍樂生之家美術館、杉本博司「時之迴廊」。除此之外,場館設計全出自知名建築師安藤忠雄之手。
一窺當代藝術之餘,清水模建築的細緻質地與灑入開放式空間的光線交織,塑造出安藤忠雄為直島細細織理的寂靜詩意,也是絕佳的觀賞切入點。


座落於宮浦港一旁的草間彌生作品《紅南瓜》,與瀨戶內海景色相互輝映。
前往直島所搭乘的渡輪一抵達宮浦港,在和煦陽光與海天一色的對照下,作品《紅南瓜》鮮豔的紅底黑點隨即凝聚了旅人的目光。中空的《紅南瓜》歡迎觀者走入作品內,作品表面佈有大小不一的圓形開孔,焦點時而落在前景的作品,時而又被向遠望去的連天海景吸引,在視角切換之間,細品藝術祭著重「以藝術結合在地景觀」而呈現的地方美學。

Valley Gallery中草間彌生的作品《自戀庭園》,以一件三組形式展出,輕靈的不銹鋼球浮游在湖面上、散落於草地及室內空間,動態反射著觀者的一舉一動。
沿著環島的主要道路向南順行,Valley Gallery座落在李禹煥美術館對面,得通過那令人容易錯過的小小入口後再行經一段坡路,才能一探草間彌生的作品《自戀庭園》。密密麻麻的不銹鋼球體浮游在湖面、佈滿在草地,再延伸往室內,球面反射的景象與觀者產生即時變化的互動,彷彿迎來了觀者,才是作品的完成。
踩踏著倍樂生之家美術館一旁的海灘,一路走向《南瓜》才算完成了直島不到一半的旅途。直島之大,連著三天一下船,港口旁的自行車出租店皆早已掛上完租牌子。若沒有時間壓力、體力限制,挑戰徒步環島會是一件有趣的事,這座有兩千多人居住的島嶼,在藝術進駐之外的地方保留著當地生活的原貌,路牌少之又少,更沒有作品導覽,全靠觀者五感引導心緒,幽微組織這趟旅行。走走停停,在海邊找個心儀的地方坐下,在海風與浪聲中創造一段屬於自己的心流時間,收穫的不只是藝術的感召,還有心神漫遊於山海之間的獨特況味。●


作品《南瓜》於1994年始設置於倍樂生之家美術館一旁的碼頭,被譽為瀨戶內海的守護神。
|葉雅華|從心理系畢業後一腳踏入藝術產業,從藝術家助理起步,現於藝術教育基金會工作的藝術行政。大部分的時間都在寫書、寫文章、寫計畫書,偶爾做做藝術策畫工作。
|姚宇聲|平面攝影師,中文系畢業但都在接案拍照,拍攝包含人像、空間、商品和品牌等。現為小日子、智邦藝術基金會、拍謝少年等特約攝影。