【工作室日常】古城老屋裡的插畫設計空間

工作室日常　Sybil-ho 工作室

何芊澐　臺中人，身兼自由插畫家、平面設計師與視覺設計師。大學時，就讀成功大學工業設計系，開始了在臺南的生活，四年前成立設計品牌「Sybil-ho」和粉絲頁「Sybil-ho 常日生活」，記錄著插畫作品，並以圖文分享日常故事。曾為義大利時裝品牌 Max&Co. 設計 VIP 邀請卡，並於 2017 年擔任臺灣設計展—國際館的主視覺設計。

走進臺南東區安靜的巷弄，比鄰而居的老房外牆、門面隨著時光推移，逐漸有了嶄新的樣貌，透過每戶的鐵花窗框朝屋內望去，彷彿在觀看一幅幅不同年代的時光萬花筒。而設計師芊澐的「Sybil-ho工作室」就隱身其中，拉開老屋吱吱作響的白色紗門，迎面所見的是頂天的木作牆板，光影擺動，波浪曲線搖曳整室，人字拼貼的天花板，隱隱顯露木頭不規則的暗褐色。

老屋的一樓，有張表面粗糙的大木桌，與老舊的木作牆板顏色相映，顯得和諧恬靜。木桌幾乎佔滿了整座客廳，卻是空間的靈魂。平日裡，芊澐會在此與客戶討論，或是和室友們激盪新的作品。有別於一樓空間的深色暖調，二樓則是自然光擁抱的白色基底。需要繪製水彩畫，或一個人靜心思考時，芊澐就會回到二樓房間，襯著自然光作畫、整理設計想法，對她而言，這裡是創作與休息功能兼具的創意孵化地。她總能在創作之中找到令人舒心的時刻。

大學時期芊澐便常在網路上分享自己的手繪插畫，這些原本只是記錄日常的創作，卻在一次分享京都旅行的手繪圖文後，得到許多迴響，讓她更加確信這些日常的點點滴滴，能給予他人能量。四年前她成立了自己的設計品牌，從事插畫與設計工作，因緣際會下接觸婚禮和派對布置，也開始學習花藝與植物等相關知識，之後便將這些元素結合創作，從喜帖、場地到花藝，一手包辦，為新人創作一系列的婚禮視覺設計。

而植物也成了芊澐在插畫創作中極為常見的題材。出國旅遊時，她特別喜歡到二手書店蒐集當地的古植物圖鑑或月曆。過往的攝影技術不如現在發達，古本的植物圖鑑肩負著觀察與記錄的使命，上頭的植物插畫多半細膩得讓人目不轉睛。芊澐一邊翻閱，一邊拿起水筆，細細臨摹勾勒那一枝一葉的紋理脈絡，也在緩緩而靜心的思緒中找回生活步調。