忠泰美術館攜手大師隈研吾
推出《場域・啟發—隈研吾展》
忠泰美術館將於７月24日（六）迎來五週年計畫第二檔展覽—2021奧夫塞計畫《場域・啟發—隈研吾展》。「奧夫塞計畫（Off-Site Project）」作為忠泰美術館跳脫既定展演場域框架的長期實驗項目，今年特別邀請到享譽國際的日本建築師隈研吾（Kengo Kuma），一起走出美術館，踏入周邊社區「明日聚落」。隈研吾的創作之路，秉持著融合在地環境與文化的信念，運用了「孔洞」、「傾斜」、「粒子」、「時間」四個主題，連結靈感與場域之間的關係，從地方出發，並受到建築基地周遭場域啟發，持續打造出屬於當地獨一無二的建築作品。
本次展覽展出隈研吾近年精選作品，包含六件文化機構如博物館、美術館或文學館等建築作品，與十一件充滿實驗性的裝置模型、書籍，以及隈研吾於創作時與場所「溝通對話」的靈感牆；此外，隈研吾特別為本展創作了一件全新戶外裝置「摺箱（Oribako）」，讓日本傳統文化與臺灣場域對話交流。展覽從7月24日起至9月12日止，提供線上預約，免費參觀，忠泰美術館期望能將國際建築大師的文化能量極大化釋放，邀請更多關注城市與環境發展的人們，共同探索場域、建築的無限可能。
致臺灣展
來到臺灣，心中總是會湧現各種靈感。名為臺灣的場域成為了創作機緣，孕育出各種不同的形態和細節，
我深信，今後每當造訪這個深具魅力的地方，也一定能再催生出許多新發想。
我不是個擅長窩在房裡思考的人。離開房間四處走逛，更能刺激出我各種想法。
四處走逛，就等於在跟一個地方對話。
除了用眼睛去觀察，更要用雙腳，用耳、鼻、口等整個身體來感受一個地方的光、風、聲音、氣味，與這個場域互感交流。
我的建築便是誕生於這種與場所的溝通當中。
因此，我經手過的每一個建築，都會因其所在地的不同，呈現出迥然姿態。
我並不想將自己的創作風格強加在地點上，而是從每一個場域獲得靈感，自然而然打造出不同樣貌的建築。
這種方法與我上一輩建築師之間有著根本上的差異。舉辦本次展覽的初衷，便是希望讓大家更了解其中的差異。
隈研吾在給臺灣展的寄語中提到，他的建築，是透過自己全身心去感受一個地方的光、風、聲音、氣味，與這個場域互感交流所誕生的。這次展覽中的「靈光乍現」分區，展出隈研吾以手機在世界各地拍下的照片與自述影片，呈現隈研吾在面對不同場域所帶來的啟發能量時，他如何與場域溝通，並探索創作的腦內風暴。
忠泰美術館今年邁入五週年，本次攜手日本國際級建築大師隈研吾合作推出個展，便是希望能持續匯聚國內外不同地域、領域的思考觀點，提供給社會大眾更多元的未來想像，同時也期許能成為社會的新形態平台、觸媒與智庫，扮演探索城市未來發展領航員般的角色。
隈研吾 （Kengo Kuma）
出生於1954 年。東京大學建築系碩士學位。1990 年成立隈研吾建築都市設計事務所。曾任東京大學教授， 現為東京大學特別教授、名譽教授。
【展覽資訊】 展覽地點｜明日聚落（台北市大安區建國南路一段65巷9號1樓） 開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館） 參觀資訊｜免費參觀 主辦單位｜忠泰美術館 策劃單位｜隈研吾建築都市設計事務所、忠泰美術館 贊助單位｜忠泰建設機構、義泰建設 協辦單位｜明日聚落 活動協力｜和苑三井花園飯店台北忠孝
※忠泰美術館配合中央防疫規範，全面啟動線上預約制參觀，開放兩週內之線上預約服務，提供民眾舒適、安全的觀展環境。
文字整理 緒
圖片提供 忠泰美術館
