鄭宇庭 推薦
臺中新手書店店長兼雜工。因為愛書，所以開了一間書很少的書店，用新手的態度，再忙也要認真介紹書。
哲學與舞蹈，兩種完全不一樣的藝術領域與形式思維，一個是邏輯思索，一個是身體律動，如何共奏？如何對話？如何找到「疊韻」之處？
綜觀全書，編舞家莫尼葉講的，不只是舞蹈，而是那些舞蹈之外的種種，包括對身體律動、慾望投射、以及舞者從身體鍛鍊中回顧心靈體悟；而哲學家南希談的，則全聚焦於哲學性論述，看他總是非常精簡的先回答提問，然後一一剖析其中所代表的哲學意涵，從符碼、媒介到形式，從《解構共同體》就開始讀他作品的讀者，也許早就習慣這種層層疊疊論述架構，思維之下又是另一種內在知識反映，夾心餅乾似的，多層次又多口味。
身體的律動與哲學思維活動，早在語言與文字出現之前，人類便開始運用。把學科細分，是近代知識的瑣碎化，若回歸藝術類型的範疇、各種類型的實踐裡，「舞蹈的發生，在感受之前，在我們的器官對舞蹈還沒有知覺之前。舞蹈發生在感性之前，在意義之前，無論『意義』這個詞對我們有什麼意義。」由此可知，南希秉持了他一以貫之的解構式論述，將形而上的種種，具體建構在有形但卻又不只是單向度的藝術形式舞蹈之上，藉由關於舞蹈的論述，打通一條通往綜合型的藝術論述形式，是視覺的、聽覺的，「更接近一種通往一切方向的方向，在所有方向的開端游移，將所有方向開展為岔路。」
（完整內容請參閱《小日子》039期 升起營帳 找回自由人生）
