「這個世界對我來說，有很多故事可以說，我一邊創作，劇情一邊在我腦海中擴散，我再慢慢地把腦海中那些情節、角色一一呈現出來。」這份想把故事說出來的動力，驅使黃色書刊成為漫畫家，自小學到現在。黃色書刊多年來不間斷地，在臉書粉專上日更《勇者系列》，內容千變萬化，以「冒險」題材為核心，把戀愛、時事、社會等諸多議題融入其中。

在書封的作者介紹裡，吳曉樂說自己喜歡觀察別人習以為常的事情，更具體些，她敏感於社會習以為常的價值觀、人與人的關係。從著作《你的孩子不是你的孩子》談論升學主義下的親子關係，《上流兒童》道出上流社會的畸形人際，《致命登入》談網路遊戲等，每次出手，總能引領讀者重新思索周身那些因習慣而忽略的框架。

憑著自身對音樂敏銳的嗅覺和獨特的創作才氣，陳星翰（Starr Chen）從歌手、編曲人一路發展成音樂製作人，近年甚至與夥伴們一同創建音樂廠牌，其全方位的成就已無須多言。對於許多臺灣的嘻哈迷來說，他無窮的創作能量十年不變──無論是作為何種身分，他依舊能在他所熱愛的音樂產業持續發揮他的影響力。

對於一個創作者而言，堅持創作十年不是難事；但一個題材用盡十年挖深織廣，卻有著極大的難度。張季雅和《異人茶跡》這部漫畫，便是陪伴了讀者十多年，令更多人了解臺灣烏龍茶的傳奇故事。

今年以《神人之家》摘下臺北電影獎百萬首獎、最佳紀錄片、剪輯與觀眾票選獎的導演盧盈良。談到他選擇紀錄片作為說故事的形式，是緣於紀錄片的「真實」。所謂真實，指不影響現實事件發展的方式，導演捕捉到想要的內容，這份貼合真實的特質如光，驅動他往紀錄片之途，自學生時代到現在，沒有改變。