當許安植出現在滿是綠意的植物園裡時，彷彿一名自帶仙氣的少女，不說話時的她像極了一朵在園中兀自開放的白花，不故意招惹誰，卻也很難讓人不去注意。就如同她在公視客語劇《茶金》裡所飾演的「山妹」一樣，恰如其分地演繹了一個貧苦的茶農之女，如何以自身天賦一步一步地，扎實地，成為茶廠眾人所依託仰賴的對象。這是許安植第一次嘗試客語時代劇，憑藉著從北藝大的訓練、短片《悄悄》再到電影《馗降：粽邪 2》的演出經驗，最後再加上山妹本身討喜的角色設定與演員的詮釋選擇，一切像水到渠成般，讓她在《茶金》裡的表現顯得充滿說服力而印象深刻。
「卦山村」現址原為八卦山風景區的攤販聚集處，二樓空間曾聚集多位從事不同藝術創作屬性的職人，有人做皮革，有人專精水泥器皿，創作力在此醞釀勃發。2017年，彰化縣政府欲徵收此空間作為綠能辦公室使用，職人們遂離開此地，於彰化節孝祠空間另闢「51番職人聚落」，讓工藝創作能量持續不輟。
科技的發達讓我們沒有國界上的限制，在臺灣便可以欣賞世界各國博物館的展覽，雖然藝術型的博物館仍需要實際參觀才能完整的欣賞作品，但在疫情的影響下，加上史博館目前仍在閉館整建階段， 無法開放觀眾到館參觀，於是透過線上展覽，來彌補觀眾無法到場參觀的遺憾。
2021新舞臺藝術節公益場 優人神鼓 X 濂洞國小《乘光而行x 夢想+》活動，結合中國信託文教基金會紮根偏鄉藝術教育的「夢想+圓夢工程」，與新北市濂洞國小全校11位學生再度合作獻上嶄新的舞臺，並結合在地藝術家許居福利用海上浮球製成的「不一鼓」，讓觀眾在頃刻之間都能感受到豐沛的能量與舞臺的震撼。
「Open House」從1922 年開始就是非營利活動，既沒有政府介入，也沒有財團支撐，並堅持免費入場，是由下而上的公民運動。就算是亞洲第一個參與的日本，至今也只有大阪舉辦過，而臺灣在兩年內催生出「打開台北」及「打開新竹」，兩座城市距離雖近，卻依循著生活的軌跡打造出不同風格的展覽，這是民間力量的展現，如果公民底氣不夠，無法支撐起豐沛的策展能量。
對於竹東的印象停留在客庄小鎮，傳統市場的客家美食是記憶中的味道，但在走訪「Wah! 幾散竹東」後，重新挖掘到這一片土地雋永的歷史文化，深刻感受到不同族群的交融，以及竹東在地那一份待人熱情、真摯的溫度。
我的插畫作品並不是一場對臺灣社會的懷舊，而是一場全新的探索。我開始去觀察在各式場景裡生活的人們，他們在和誰互動？又是怎麼過日子的？這個系列我取作《活所在》，可以把活看作是動詞，是對於一個地方共有的記憶或經歷的重新召喚，活所在，沒有限定在哪裡，生活的當下本身，便是創作的安身之處。
臺灣文學的重要藏品成為現代人分憂解勞的生活良伴，從啜飲中感受文學溫度，陪伴大眾豐富生活。
何景窗的房間精心陳設著筆墨紙硯，空氣中幽幽的薰衣草香；詩人鴻鴻的主題房則是播放著輕快的爵士樂，薩克斯風的悠揚面對碧綠山景令人無限舒暢。最讓我難忘的是徐珮芬房裡那些書籍、手稿和未完成的拼圖，也許是記者會當天她本人並未到場，反而使這些物件都像是她才剛離開房間留有的餘韻，桌上的徒留某段詩尾：「不需要一個個說過再見，你是你的明天。」
公共建築一旦完成，人們使用的方式以及進駐的展品會讓建築的內在被豐富，也為不同世代帶來各種藝術光景，如今這坐落圓山的白色立方，要被賦予更多的形象，重新回到我們的視角，以另一種方式成為家常的風景。
